中国音乐学院创建于1964年，是以中国传统音乐教育和研究为主要特色，以培养从事民族音乐表演、创作、理论和科研工作的专门人才为主要目标的高等音乐学府。几十年来，中国音乐学院云集天下有志之士，建立了一支实力雄厚、涵盖民族音乐学、音乐史学、作曲与作曲技术理论、民族器乐、民族声乐和音乐教育等诸多领域的学术队伍，培养了一大批遍及海内外音乐表演、创作和研究领域的栋梁之材。
作为我国民族音乐科研的重要基地，中国音乐学院一直注重在民族音乐研究的不同领域精心耕耘，常年不懈。
早在建院之初，延安时期被誉为“民族音乐五人组”出身的安波、马可、关鹤童就带领全院师生奔赴全国各地发掘了大量民族民间音乐素材，为我国民族民间音乐的收集整理工作做出了重要贡献。
几十年来，中国音乐学院的专家学者们无论在音乐理论研究、创作以及表演领域，都取得了突出的成就，为我国民族音乐事业的发展做出了重要贡献。黎英海教授的《汉族调式及和声》、张肖虎教授的《五声性调式和声手法》、李西安教授与军驰合著的《中国民族曲式》、樊祖荫教授的《中国多声部民歌概论》、沈洽教授的《音腔论》、杜亚雄教授的《中国传统乐理》等作为中国传统音乐研究的经典之作，影响深远。2003年1月至2005年12月期间，我院始终坚持“以学科建设为龙头”，在重点学科标志性成果方面已相继取得了一定的进展，并在民族声乐表演、民族音乐学、音乐史学、作曲与作曲技术理论和音乐教育学领域有以下突出的代表性成果，如金铁霖的《金铁霖声乐教学光盘》，陈铭道的《音乐学——历史、文献与写作》（人民音乐出版社，2004）、《与上帝摔跤——犹太人及其音乐》（民族出版社，2005），沈洽的《贝壳歌——基诺族血缘婚恋古歌实录及相关人文叙述》（上海音乐出版社，2004），董维松的《对根的求索》（上海音乐出版社，2004），冯文慈的《中国音乐史学的回顾与反思》（上海音乐学院出版社，2005），张静蔚的《搜索历史》（上海音乐出版社，2004）、《马思聪年谱》（中国文联出版社，2004），樊祖荫的《中国五声性调式和声的理论与方法》（中央音乐学院出版社出版，2003）、《音乐与人》（上海音乐出版社，2004）、《中国民间多声部音乐论稿》（中央音乐学院出版社出版，2004），李文珍的《中国西南边疆人口10万以下民族音乐活动实况录制与研究》，杨通八、张韵璇的《和声复调文集》、《复调音乐分析教程》（上海音乐出版社，2004），高为杰《梦系列》（上海音乐出版社，2004），谢嘉幸的《音乐的语境—— 一种音乐解释学视域》（上海音乐学院出版社，2004）、刘沛《音乐教育的实践与理论研究》（上海音乐出版社，2004），傅利民的《音乐论文写作基础》（上海音乐出版社，2004）、《中国民族器乐配器教程》（上海教育出版社，2005）等等。
在民族音乐学学科建设与理论发展的重要时期，沈洽教授对“基诺古歌《贝壳歌》”、杜亚雄教授对“裕固族民歌”的研究，在20世纪80年代初期就先声夺人，特别在民族音乐学的研究方法上，具有开拓性意义。此外，吴文光教授对古琴普及演奏的开掘与研究、何昌林教授对敦煌古谱的研究、冯文慈教授对朱载堉律学思想的研究、耿生廉教授对中国民歌的研究、张静蔚教授对马思聪等近现代音乐家的研究，也都在中国传统音乐研究领域独树一帜。
在音乐创作方面，中国音乐学院的创始人安波、马可作为一代典范，他们的作品半个多世纪以来被广为传唱，经久不衰，人民大众拥戴他们为“人民音乐家”。黎英海教授、罗忠镕教授作为二十世纪中国的重要作曲家，不仅创作出了许多优秀作品，在传统与现代作曲技法的研究与探索方面也做出了突出的贡献。张肖虎教授在民族音乐创作与教材编纂方面、施万春教授在电影音乐创作方面、李西安教授在音乐作品分析与评论方面、樊祖荫教授在五声性调式和声理论与方法方面以及金湘教授在现代歌剧创作方面、高为杰教授在现代音乐作品创作方面、李重光教授在基本乐理教材方面的突出成就，也令世人瞩目。
中国音乐学院恢复建院时期的李凌院长，是我国著名音乐评论专家，由于他在音乐领域的贡献，被称誉为“人民音乐家”。
中国音乐学院的声乐教学特别是民族声乐教学与研究多年来成果丰硕。应尚能教授、汤雪耕教授、张权教授首先将西洋唱法的技巧与优势结合到中国作品的演唱中，姜家祥教授对民族声乐技术与技巧方面进行了大胆的探索，他们为中国民族声乐的发展做出了具有开拓意义的重要贡献。金铁霖教授博取众长，创立了一套完整的、开放性的，兼具“科学性、民族性、艺术性、时代性”的民族声乐教学体系，多年来，为国家培养了大批优秀演唱艺术人才，为中国民族声乐演唱与教学的发展做出了突出贡献。
中国音乐学院拥有一流的民族器乐演奏家，他们同时又是民族乐器改造与发展、演奏技法革新的专家，也是民族器乐创作的风云人物。蒋风之、刘明源、吴景略、杨大钧、曹正、冯子存、赵春亭作为一代宗师，不仅将民族器乐的演奏登峰造极，更将民族器乐的传统文化发掘整理，引入高等学府。刘德海教授、项祖华教授、王范地教授、安如砺教授、邱大成教授、张维良教授都是目前国内最知名的民族器乐演奏家，他们在演奏技法与乐器改革的研究与创新方面，在演奏曲目的创作方面，都做出了突出的贡献。刘德海教授近年来针对濒于失传的一些民族民间音乐，提出了“1”行动计划，带动中国音乐学院器乐系的全体师生每年学习一个乐种，目前已在潮州音乐及福建南音的开掘整理中取得了可喜成绩，受到国内外音乐界的广泛关注和支持。
作为享誉海内外的“民族音乐家的摇篮”，中国音乐学院40年来追求卓越，硕果累累。今天，生机勃勃的中国音乐学院又涌现出一大批中青年教学和科研骨干，成为民族音乐教育事业发展的生力军。
“十五”以前，作为全国唯一一所以培养民族音乐专业人才为主要任务的高等院校，中国音乐学院一直归属文化部管理。2001年，中国音乐学院正式划归北京市管理。在教育部、北京市委、北京市政府及北京市教委的大力支持下，院领导班子坚持以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，积极树立和落实科学发展观，使学院在深化改革、提高教学质量、加强科研实力与管理水平方面都取得了可喜的进步。
“十五”期间，不仅是中国高等教育发展的重要时期，也正是中国音乐学院发展的一个重要阶段。中国音乐学院对科研工作予以了充分重视，并采取了一系列有力措施，在短时间内使学院的科研管理工作很快迈上了新的台阶。不仅科研经费逐年增长，纵向和横向科研项目明显增多，而且产生了一批高水平的科研成果。
2002年，中国音乐学院作为二级学科的音乐学学科被评为北京市重点学科。为此，学院请来国内专家进行论证研讨，在专业设置、梯队建设，尤其在办学理念方面更加明确，将学院的办学目标定位在“成为中国民族音乐高层次人才的培养基地、中国民族音乐理论研究中心和信息中心、展示中国民族音乐的窗口”。
2003年，北京市教委批准了中国音乐学院作为“中国音乐科研基地”的专项建设，并划拨经费790万元，为学院科研建设提供了良好的契机和财力支持。目前，该项目中的中国国乐馆、中国音乐采集保存及制作中心、传统音乐研究中心、中国音乐展览室、中国传统乐器研究制作室、中国音乐制作实验中心正在建设之中。
2004年，借40周年校庆之际，学院筹集专门的人力和资金，对40年的科研和教学成果进行了整理和开掘。包括将表演、创作方面的成果制作成CD光盘，资助出版了20部在学科领域有较重要影响的学术理论著作，印制了大型画册总结成果概况，并召开了国际音乐学院校长论坛，这些活动不仅获得了良好的社会效益，同时也成为中国音乐学院的科研工作走向有序和持续发展的良好开端。
2005年，申请博士学位授权单位获得批准，这对于学院进一步深化体制改革、提高办学层次、加强重点学科建设、扩大科研规模、完善科研规划和管理体系无疑将起到极大的促进作用。
“十五”期间，学院共承担科研项目73项，其中国家项目4项；共发表论文600余篇，出版学术专著76部，出版译著5部，高级专业技术人员每人年平均发表论文达到1.53篇； 获国家级奖项6项，省部级奖19项，高校人文社科奖2项； 获发明专利1项，科研成果转让1项，科研成果被采用103项。 年平均科研经费137.67万元，其中高级专业技术人员年平均科研经费1.66万元。
目前，中国音乐学院拥有专业实验室的面积已达2146平米，万元以上设备236台，价值3242.94万元。科研设施得到很大程度改善。为实现“十一五”规划的战略目标，学院将积极争取建立中国音乐文化研究与传播基地，进一步加强重点学科建设，加强科研工作的管理力度，提高整体科研水平。
“十一五”期间，根据国家和北京市关于建设人文社科基地的总体精神和要求，中国音乐学院将抓住机遇，继续以学科建设为龙头，以提高教育教学质量为核心，以加强人才队伍建设为关键，以提高管理水平为重点，使民族音乐进一步发扬光大,走向世界。
面向未来，随着“十一五”规划的实施，谋求不断发展的中国音乐学院将继续融合创新，展示名校风范，为弘扬和发展中华民族音乐文化事业做出更大贡献。
本文出自《北京市哲学社会科学规划科研管理文集》
